游戏人的日常

过去半个月用 Cursor 烧了 2.5 亿 token 开发 Unity 新项目，毫不夸张地说我一行代码没写。

但目前还有两个痛点，一是它还不能玩懂我的游戏，功能验收只能靠我手动测试。另外一个是没法写 Shader，shader 或 shader graph 文件目前还是太大了，Cursor 目前处于一种能读但没法改的状态，所以得让它给我思路，我自己手动连线。

那么我和 Cursor 到底谁才是 Manus (手)？😂

一则喜报与大家分享。我选题策划、编校的新书《打怪》终于正式与大家见面了。

怪物生来就是为了被杀掉的，是么？宫崎英高设计的游戏里，怪物为何如此特别？PvE 这种主流的游戏模式背后，有着怎样的意识形态？

这本小书以轻松易读的方式，探讨了玩家与怪物之间关系的演变，探讨了怪物从崇高走向遏制的历程。

在本书最后，我写了一篇代后记《西怪东妖：妖怪传统与电子游戏》，因为在翻译和校订的过程中，恰逢《黑神话：悟空》上市，引起了广泛讨论。然而孙悟空本也是妖猴，它属于何种怪物？由此揭开东西方对待“妖”和“怪”两种截然不同的理解和态度。

本书平稳落地，要感谢三联书店学术出版的编辑钟韵，感谢译者卢雅怀的翻译，小唐对于本书细致的校对，以及为我们设计漂亮封面和内页的设计师李政坷，还有早期参与推荐选书的傅善超。

做书这件事，在这个时代越来越难了，《打怪》是我们的第一次尝试，也算是咱们长期以来译介计划的转正和升级了吧。

希望各位读者阅读愉快，买书支持落日间，上豆瓣评论，敬请期待我们之后更多的讨论活动，和我们的下一本新书《手作像素》。

眺望，是我们对存在最悠长的回应。《Unwritten in the Stars（若能触及群星）》由我们团队独家制作，欢迎漂泊者前往收听！

第一次做外设控制器适配，物理外设还是还性感了

好像是我的第一个完整乐高？拼得很开心。一些随想：
1. 乐高和宜家的说明书表示，轴侧是最有效的3d沟通方式。2.游戏设计视角，一个模型拆成10个包，每一个包都有乐趣、有成就感才是最重要的，尽管很多小设计东西后面都会被盖住，但玩家知道它在那儿，感觉就不一样。3.柔性的部分、会动的部分永远令人激动。4. 为了让过程尽可能有趣，而不是高效，不要着急处理对称的部分。5.丝滑是体验的护城河！

2026 微信公开课(Pro版) “李卿”讲师：在小游戏 iOS 端，只抽取 15%，跟安卓对齐；另外一个 15% 是做了平台的减免。

因为各种事耽误了“开发”大事，今天又进行了一些进展，梳理清了所有结局的逻辑，并完成了一份跨越20年情怀的视听方案。感觉不是在做简单的同人游戏，而是在写一封给 90 年代经典文化的“情书”。虽然有些“为了这盘醋包了饺子”，而独立游戏、同人游戏，存在的意义就是“夹带私货”。

下一站，铁路模拟

感觉项目管理有一种方法是多往模块广度上探索，有时对着一个模块打磨太久会产生项目在推进的幻觉，结果站高一看还有太多东西没整。

把以前很傻逼写的稀烂的一些游戏策划案给GPT，让它锐评，你还别说，评挺好，还能给出不少有用的意见。比如以前写过一个战棋游戏的案子，其中有一个设计会鼓励玩家使用龟缩战术，猥琐发育总是最优，于是容易导致僵局。GPT很敏锐地捕捉到了这个设计短板，是我之前思考遗漏的。