一起看电影

昨晚又连夜看了电影《镖人》，心里不由得跟《一战成名》做了个比较。

作为一个老派武侠迷，客观评价，武戏确实封神，毕竟演员的功底都在那摆着，还有袁和平这样的武指。大制作，服化道和大漠外景都没得挑。

而且在武侠电影式微的今天，有《侠之大者》这种绝世烂作在前，其实《镖人》已经算挺好看了。

但是由于我刚看完《一战成名》（我愿称其为《满江红》最严厉的父亲），对比《镖人》之后我想把它抬到更高的位置。

《镖人》的“武”完全到位，文戏弱，“侠”的意义被过多的武戏冲淡了。由于我没看过原作（大家都说十分精彩，有空去看），全程基本就看打了，打得我有点喘不过气。

吴京肯定很能打，打到最后有点分不清他是刀马还是战狼，客观上我知道他是正派，得支持他那一方，至于为啥得支持，剧情上的情感铺垫不是特别好。至于那个隋末的背景，更像一个背景板，换一个乱世比如宋末元末明末的，好像也没啥影响。

再说《一战成名》，打戏也很好，但3000小制作网大，肯定是干不过袁和平的，硬件跟人家《镖人》比也差得多。不过我觉得它真正理解了武侠的意蕴，武只是一个注脚，侠的精神才是武侠真正的内核。

它的主角如此反武侠，沈放，一个不会武功的窝囊小吏，不高不帅不富。在所有配角都是绝世高手的情况下，他用冷静的头脑，完成了一个文人该有的风骨，又接续了一个武人顶天立地的侠气。

女主角，客栈的老板娘，不会在大官面前刻意逢迎，反而是直接呸了一声“晦气”。

故事背景也无法替换，只能是秦桧专权、抗金义士被朝廷镇压的南宋。沈放结局处怒题的那首《水调歌头》，“太平生长，岂谓今日识干戈”“欲泻三江雪浪，净洗胡尘千里”，如果剥离了南宋偏安、胡尘未洗的语境，它就只是一首普通的豪放词。

可是沈放是一个在秦桧阴影下苟活的小文官，这首无名氏的词嫁接到他身上，才有了他在时代的重压之下，用最后一点文人的方式还手的悲愤感。

我觉得武侠这事，就像《武林外传》里佟湘玉对莫小贝说，莫太冲鲨了八千山贼虽然是假的，但那种侠义的精神是真的。看武侠作品，打戏固然必不可少，但是看到自己也想拎起宝剑，大喝一声“今日把示君，谁有不平事”，才算过瘾。

所以侠义并不一定靠绝世武功或美丽英俊的外表来承载，武侠的命，在创作者是否还相信“侠”这件事本身。

（再次叠甲:
1.我还没看过《镖人》原作，电影里的问题在原作里不存在。
2.对演员无个人好恶，只看电影本身，纯个人主观感受。
3.因为是《杯雪》原著迷，对它有滤镜。
4.老派武侠迷，金庸肯定都读过，古龙大概只有一两部没读过，梁温黄读过大多数，《今古传奇武侠版》老订阅者，影视化改编看过绝大多数。）

推荐一部武侠电影《一战成名》，是我最喜欢的新武侠作者小椴的《杯雪》改编。

其实刚看开头时候我很不满意，几个主角的人设跟原著两模两样，搞得我心里一路吐槽。

但演到中间就开始上劲儿了。动作指导很有古早武侠片的味道，刀是刀，剑是剑，小人物的设定也很有原著风采。同样的历史背景，张艺谋那个《满江红》跟这部网大比起来简直是弟中弟。

主角沈放是个被误传成大侠的文官小吏，七里铺四十一个金兵一夜殒命，他是唯一的幸存者，因此遭遇了各方势力的算计和追杀。

原著和电影这一点是统一的，它让一个原本没有资格当大侠的人，去承受“侠”这个名字在乱世里带来的一切危机。

结局和原著虽大相径庭，但是超级热血。那个不会武功的书生大侠，匹夫一怒，血溅五步，在漫天大雪中题壁成词。这首词很有来处，是南宋建炎年间，无名人题在吴江长桥上的《水调歌头》：

平生太湖上，短棹几经过。如今重到，何事愁与水云多？拟把匣中长剑，换取扁舟一叶，归去老渔蓑。银艾非吾事，丘壑已蹉跎。
脍新鲈，斟美酒，起悲歌。太平生长，岂谓今日识干戈。欲泻三江雪浪，净洗胡尘千里，不用挽天河。回首望霄汉，双泪堕清波！

词一半用墨，一半用血，题完之时，另一位主角，少年侠客骆寒恰好也杀尽金兵。

历史上写这首词的人没有留下姓名，但电影里这个情节设置，把它给了沈放，一个不会武功、却比所有高手都更像“侠”的书生（关中大侠乱入），让人很自然觉得这首词的来历就应该是这么回事。

我割舍不下武侠情怀，大概就是因为这个。武侠的时代早就过去了，书和电影都市场惨淡。但我每年重读《杯雪》，也给高年级学生挑着讲过书里的故事，讲完他们管我借书看，津津有味。那些少年人还不知道什么叫武侠的黄昏，他们只是被故事里的人打动。这大概就够了。

还是那句话，江湖不远，愿侠声永存。

你会看这部电影吗？

看了两部黎明主演的电影，搭配的女主都是港姐大美女，养眼又不失经典。可惜黎明李嘉欣这对金童玉女，最后两个人的感情无疾而终。
王导在《堕落天使》想要给观众传达什么故事，其实我看的有点迷糊，可能拍给他自己看的。感受到的是孤独醉生梦死和颓废。形式大于内容，有点像在看MV。莫文蔚的腿又细又直，几乎没什么赘肉，我一个女的太羡慕了！🥹
上幼儿园在翡翠台看黎明就觉得他是四大天王里最帅的，现在隔着屏幕看都想掉星星眼🤩，这部电影也是黎明事业的一个非常重要转折点。

《甜蜜蜜》里黎明和张曼玉两个人的演技非常细腻，没有任何的表演痕迹，对喜欢的人眼神流露出那种小心翼翼，爱而不得的那种遗憾，难舍难分。看似总是在错过的两个人，其实两个人一开始在地铁上就已经注定了两个人的结局。

很佩服张曼玉在2004年，拿到戛纳影后之后，正式息影，不再主演长片电影。

喜欢看伟大作品的making of

才看了给阿嫲的情书，好看啊。
南枝好坚韧善良，怎么能一个人养两个家，还收养小孩子，突然觉得遵循内心过不被理解的一生也没什么关系。
从前车马很慢。可是也希望她和淑柔一样，老了也能活蹦乱跳。

吕布出场帅麻了。
小时候读的课外读物，三英战吕布，动画刻画出来，激动的热泪盈眶，关羽和吕布那两下真的太帅了。

对象去台湾给我带的伴手礼之一，初版《那些年》珍藏纪念版铁盒装，其中有每位演员的手写留言，今天仔细阅读了一下，发现超级符合剧中每个人的特点：

柯腾，就是那种无敌捣蛋的男生写同学录，说实话看都不想看一眼；

沈佳宜，标准的好学生读书笔记，每个人无论关系如何都一碗水端平，排版也非常舒适；

弯弯就是那种性格很好的e人闺蜜，字体像卡通一样，阳光可爱；

老曹敖犬，学习差，脾气大，每节课在最后排画漫画的隐藏大神；

该边，努力搞怪引起大家注意但实际有点自卑的男生，能跟大家玩到一起就是他的幸福；

阿和这张有意思，写给的是故事原型里真正的阿和，一如他彬彬有礼但闷骚的性格；

勃起，表达能力不好，用词匮乏，还有多个错别字，也不知道谁给他改的；

九把刀最坏，给其他六个人写了七个字，给沈佳宜写了一堆。

这部电影上映的时候我正读高中，正是情窦初开爱装逼的年纪，难免把自己代入男主。但没想到这部电影后劲这么大，因为我惊讶地发现，每个角色都能在读书生涯中找到相似的同学。除了男女主，其他几位也有各自闪闪发光的青春。

任素汐太有魅力了。

龙餐馆真是一部好电影，给我哭得……