这个一定要转发下哈哈哈，赞。果然做游戏才是创造者的最终归宿。 //@Szhans: 试着用最短语言对比阐述下，（过去的） 游戏设计 vs. 软件设计

游戏追求沉浸， 而软件追求有用；

游戏的沉浸设计依赖三大法宝： 物理引擎、世界和玩法。

物理引擎，看起来是一个理所应该的发明？其实不然； 最早要追诉到动画早年的变革，迪士尼《威利船长》的伟大发明：特写镜头、音画同步，之前的动画片都是没有没有物理法则约束， 迪士尼在《白雪公主》将物理法则进行了行业标准化。 从此， ACG虚拟世界的沉浸感找到了第一个神器。

世界， 是很多子系统的集合，其核心意义是让我们忘掉自己的「真实身份」。子系统不展开了，捏脸也好， 叙事系统也好（例如《哈迪斯》）、经济系统也好， 子系统交错纵横，核心思路还是在模拟真实世界的复杂性。

一旦这些复杂性到达某种艺术水准，就出现了《塞尔达：旷野之息》这样的神作，带来用户无比「自由」感受，一些塞学家们甚至称之为「涌现」 相信我们这些产品人都对其敬畏有佳吧。软件很难，在这点上与之比拟。

玩法， 这点人们研究最多，不多废话了。 陈星汉这样的大师， 用「心流」相关的进化心理学语言，几句话都道破了Play的奥秘。 机核有大量这方面的讨论， 很精彩， 例如，《行为心理学和游戏设计》（斯金纳箱），以及其他心理学应用机和研究。 当然，在软件设计也有一些借鉴，例如 Progress Bar 、勋章和积分等等， 但「所谓游戏化」的机制，大多不能和游戏的沉浸感（多感官的刺激）相比。

简言之， 软件在过去的设计思想是「适配」有用， 和现实世界场景结合；而游戏则「创造」世界，和现实世界脱离。

PS： Netflix 早就应该做游戏才对🙃