为什么影视飓风的内容总能爆火?
当罗永浩问Tim,持续进步的原因是什么时,Tim的回答并非技术、设备或者创意。
他说:“其实我觉得自媒体最大的修炼的点是大众情绪感知。你必须能感知大众的情绪,你才可以获得增长。”
这句话,揭示了顶级内容玩家与普通创作者之间的根本分野。
大部分人依赖灵感和直觉,而Tim已经将“感知情绪”这件事,变成了一套可以执行的系统。
他把这套方法论总结为“四象限矩阵”和“短视频合集”理论。
很多创作者都有一个拧巴的状态:用心做的内容没人看,随便拍的反而火了。这背后是创作的巨大不确定性,以及一种常见的陷阱——“自我感动”。
Tim在访谈里提到了一个尖锐的理论:“做蠢事赢蠢奖(do stupid things win stupid prizes)”。
“你不用指望把头伸进马桶去探索马桶的抽水速度,能够获得诺贝尔奖,只会闷死在里面…很多人会花很大的心思去做一个自我感动的东西,只有8000的播放。”
这种“自嗨式”创作,本质上是对观众情绪的误判或漠视。
Tim很早就意识到了这个问题。他的转折点来自于父亲的一个建议:“你得从一开始就记录你账号的粉丝量是怎么增长的,每个月写一个报告。”
这个建议,让Tim从一个纯粹的创作者,开始转变为一个用数据来理解大众的内容产品经理。而他感知大众情绪的系统,也由此建立起来。
我将影视飓风的内容增长飞轮,拆解为三个核心策略:
策略一:用“四象限矩阵”实现用户全覆盖
单一账号的内容定位,天花板是可见的。为了打破这个瓶颈,影视飓风建立了一个精巧的内容矩阵。
Tim这样分解他的布局:“长视频、短视频是一个X轴,然后专业和大众是Y轴,每个地方都有一个对应的账号。我的目的就是把四个象限全部都吃透。”
这个矩阵是这样构成的:
专业 x 长视频:这是影视飓风主号。内容精良、信息密度高,负责建立行业标杆和品牌深度,吸引核心粉丝。
大众 x 长视频:这是**“模型师老原儿”**等账号(早期叫“亿点点”)。选题极其抓人眼球,比如《我熬夜48小时,大脑会发生什么?》、《我把同事送去割痔疮》,负责破圈,获取海量泛用户的关注。Tim透露,这类账号的播放量“比影视飓风还要高很多”。
专业 x 短视频:这是他们的短片账号。专门制作冲击奥斯卡等国际奖项的艺术短片,负责拔高品牌调性,探索内容的上限。
大众 x 短视频:这是一些体验类账号。内容更轻快、更碎片化,负责跟上短视频平台的节奏,保持高频互动和用户粘性。
这个矩阵的厉害之处在于,不同的账号承担不同的战略目的,有的负责“名声”,有的负责“流量”,有的负责“未来”,形成了一个能覆盖不同用户圈层、互相补充、抗风险能力极强的生态。
策略二:用“全球化信息源”制造认知差
好的选题从哪里来?大部分人刷抖音、看热榜,而Tim的“情报网络”是全球化的。
“我有非常特殊的信息输入渠道…全球各个地方的Reddit论坛,那些各种地方很多奇怪的论坛,不可能有人看到,我会去看,我会吸收他们在讨论什么,然后把它转化并且变成更有意思的内容。”
这解释了为什么影视飓风的很多选题都具有开创性。当你的信息源比别人更广、更深、更前沿时,你就天然拥有了“认知差”优势。你可以把一个在海外小众极客圈里刚兴起的话题,用大众化的方式呈现给国内观众,这就是降维打击。
策略三:用“短视频合集”理论重构长视频
这是Tim内容方法论中最具颠覆性的一点。
他认为,比短视频更厉害的,是“把短视频拼成长视频的长视频合集”。
“车祸视频有很多人喜欢看,但是车祸集锦视频看的人更多。因为它不需要有滑动的这个操作,人是越来越懒的。”
这个洞察完全是反直觉的。它揭示了MrBeast这类顶级内容能够维持超高完播率的秘密。
Tim解释道:“以前长视频是花很长时间讲一件事,现在是长视频不断的转场给你讲八件事…(这个长视频)切成8段的话,每一段也都是成立的,都是一个短视频,然后拼起来的。”
这种创作方式,是把一个长视频,当作一个由数个“小爆款”组成的“爆款包”。每一个环节都经过精心设计,有独立的钩子、冲突和爽点,全程无尿点,用户的注意力被持续锁定。
这也是为什么影视飓风的《我把卫星送上天》这类视频能成功的底层逻辑。它不是一个平铺直叙的纪录片,而是一个包含了“悬念(能不能成功)”、“奇观(火箭发射)”、“知识(卫星原理)”等多个高刺激度环节的“体验合集”。
这套方法论的背后,是对平台推荐算法的深刻理解。
所有算法的核心,无非是几个关键指标:CTR(点击率) 和 AVD(平均观看时长)。
Tim的“四象限矩阵”和“全球化信息源”是为了保证选题足够吸引人,从而提高CTR。而“短视频合集”理论,则是为了在用户点击进来之后,最大限度地留住他们,拉高AVD。
当你的内容在这两个维度上都做到极致,平台就会把海量的流量灌给你。
当然,这套打法对团队的要求是极高的。
它需要工业化的制作能力、数据驱动的选题策划能力,以及对全球文化趋势的敏锐嗅觉。这已经远远超出了传统内容作坊的范畴,更像是一个拥有强大中台支持的“内容产品公司”。
但Tim的思考方式,给所有创作者提供了一个重要的启示:
不要做蠢事去赢一个蠢奖。
与其沉醉在自我感动中,抱怨观众不懂你,不如去真正理解观众的情绪,理解平台的语言。
你必须理解大众,但又不完全迎合大众,这才是顶级内容的平衡艺术。