《摇滚：一部历史》中译本新书沙龙上，杨海崧作为嘉宾出席。主持人在介绍时说老杨是AK-14乐队的主唱，老杨赶紧纠正说是“P.K.14”。想到了和P.K.14几乎同期的乐手来自云南的北漂金属乐队AK-47。

我更愿意相信主持人是口误，毕竟作为一个学者，她写过一本由其任教大学出版的《社会变革的棱镜：20世纪80-90年代北京摇滚乐研究》。

杨海崧分享了自己90年代初上大学时从广播电台接触到摇滚乐的经历，也提及了一些关注的6、70年代摇滚乐的细节，包括The Beatles的录音技术，以及自己的偶像The Doors的主唱Jim Morrison。对于中国摇滚乐的历史，作为置身其中的摇滚乐手和厂牌公司主理人杨海崧表示对于只有三十多年的中国摇滚谈及“历史”还为时尚早，不该轻易地下结论。

《摇滚：一部历史》的作者埃德·沃德（Ed Ward） 被称为毒舌乐评人，杨海崧认为如今所谓的“乐评人”尤其是在综艺上抛头露面的很难称为“乐评人”。他追溯了千禧年前后对他产生影响和帮助的一些优秀的乐评人，颜俊、杨波、张晓舟、邱大力等。乐评人是个辛苦的角色，需要大量持续地听，除了艺术批评角度之外，还应该具有前瞻性，对未来的风向和趋势的形成有敏锐的把握。

谈及为何不去乐夏，杨海崧毫不回避地表示，综艺节目由资本推动和主导，他不想成为别人“编织的故事”的一部分，他想用自己的方式书写自己的故事。“我们看到的繁荣是否和摇滚乐还有关系呢？”老杨抛出了他的诘问。不上乐夏，老杨是不想被乐夏上了。

老杨剖析了过去二十年国内摇滚乐生存环境的几个变化的时间节点，他认为综艺制造的破圈效应对演出市场有很大伤害。如今各地新建的Livehouse都瞄着千人以上的场子，音乐节和演出场所请的也都是名气被验证过的乐队。对于年轻的乐队，百人的场子变得稀缺，磨练的机会和现场被看到的途径越来越少。

今年杨海崧组了一支新乐队“李高特四重奏”，乐队在春天进行了小范围的巡演。尽管是以爵士的方式命名，但并未脱胎于摇滚乐。在旗下众多乐队前赴后继往P.K.14的影子窠臼里钻的时候，杨海崧自己还在乐此不疲地进行音乐探索。他说如今摇滚乐对他来说就是探索一种生命未知的可能性。