Eugene Wei第三篇分析TikTok的文章《American Idle》，讲创造力的网络效应（network effects of creativity）。

国内很多前辈老师讲抖快在规模效应和网络效应上的对比，但是EW这里分析的网络效应不是指社交关系链接的网络，而是讲文化模因（meme）作为一种复制因子是如何通过TT的产品功能+算法被放大和扩散所形成的抽象网络。

我个人理解，前者网络效应的节点是用户个体，链接是关注关系；后者的节点则是模因（可以具象为引起病毒性传播的特定短视频，及其具备可复制性的画面、音乐元素），链接则是用户的创造力（模仿/创新，对应模因的遗传/变异）+TT产品功能和推荐算法（放大器，简化用户操作便于创新实现和病毒性传播）。

EW提到TT在功能设计的革命性在于将传统编辑软件Pr/AE的复杂操作简化成功能模块，便于用户使用（比如剪映的一键特效和滤镜），同时可以对旧视频进行元素提取（画面剪辑和音乐提取等）和编辑修改。这样TT上的内容可以被分解成基本单元，也可以基于用户创造力而重新组合。TikTok的美学就是创造力的证明。

用户可以把TT内容上传到YouTube或Instagram Reels，但是这些平台都无法对短视频进行精细化编辑，所以只能成为分发平台，而创造力发生在TT上。

Ins上的内容是表演性的，而TT上是兼具表演性和创作者主体意识的。Ins可以抄袭Snapchat的stories功能而获得一时成功，但是用户的创造力难以被复制，这是建立在TT产品功能+推荐算法之上的用户生态的竞争力体现，并且形成了飞轮式的正反馈。“原子可以复制，但是魔力存在于分子水平”（Maybe you can copy some of the atoms, but the magic lives at the molecular level.）

EW还吐槽了Youtube几乎没有官方的生产工具，Instagram没有转发功能等。

EW重点提到TT的Duet（即抖音的合拍，新旧视频分屏并排展示）、Stitch（貌似抖音没有对应功能，就是将旧视频画面贴到新视频，而非分屏并排）功能，被欧美用户玩出很多花样。

比如图中的精彩case，用户B只是扫把放头上来低劣模仿用户A的奇怪发型，而用户C是错位拍摄来表演自己在举着这扫把，自此开始，后边的用户都在模仿+创新这种错误拍摄做套娃和叠加，最后若干个视频被整合剪辑成这样一个mosaic。（相反国内用户在模仿/创新上偏保守，这也是文化和生活方式的差异造成的创新力的差异）

人类的本质就是复读机。

此外粉丝在评论区@创作者来模仿“交作业”，也成为TT的一种社区规范形成并反馈循环。

从Musically到抖音到TT，都是主打音乐短视频。音乐（歌词/旋律）乃至声音就可以作为特定模因的起源，而视频化可以加速音乐的传播和流行（TT/抖音上的热歌热曲）。

音乐作为模因的传播周期更长，而人作为视觉动物对图像更敏感，图像/视频可以成为坐标帮助人们建立对音乐的持续记忆。

比如你可能不会哼唱席琳·迪翁的《My heart will go on》，但你肯定会条件反射式联想起Jack和Rose在甲板上伸手相拥的画面。TT就是现代的MTV。

PS：EW提到自己之前文章过长而被读者吐槽，所以基于用户对短内容的消费需求和碎片化的消费习惯，将这篇文章分割成多个彼此逻辑关联不大的章节（类似和王兴深度绑定的《有限与无限的游戏》），章节之间跳跃性很强，反而很难一气呵成读下来，也势必有信息遗漏，我也是按照个人理解重新组织信息。建议大家可以读读原文。