Bring Eagle to Mobile
Simple companion for your eagle database

一个有趣的尝试💗

我觉得应该说仅次于 17pm 和 17 pro了，至少比16 Pro好了不止一个档次。

周末愉快🌞
拼接长图功能上线了！

给 Hive 写了一个拼接长图的功能，拿来存一些流程图或者介绍图挺方便的，相比起单张保存来说更容易整理。

我觉得如果一个产品的卖点里写着“Vibe 出来的”“AI 帮我写的”，我看它的时候就会下意识打折扣。

产品是用来帮别人解决问题的，所以它的亮点一定不在“我是怎么写出来的”，就像没人关心我用笔写的还是用手机打字打出来的，重点在解决了什么问题、有什么优势。

更何况“Vibe 出来的”更像是不成熟的 MVP 标签，对产品来说并不是褒义词。

用 CloudKit 给 Hive 搭了一个更新日志，相比起直接用 Notion 文档体验要更好一点。

最近升级了一波Unifi，顺便出一个 Unifi UX Express 和 5口千兆交换机，有兴趣的可以私我。

读完《Beyond the Machine》，有几段话特别戳我，所以想分享一下。

关于"把 AI 当成摆脱合作的工具"

这几年网上老是看到"前端已死""设计师已死""产品经理要做一切"这种论调，我是真的不太懂。我自己做产品，也会写代码做设计，但我从来不觉得自己能搞定所有事。恰恰相反，我觉得能请教到各个领域的专业人士、跟不同角色一起协作，才是把事情做好的关键。工具应该是让协作更顺畅、让跨领域合作更容易，而不是让人膨胀到觉得"我一个人就能搞定一切"。

"不加质疑地接受 AI 的馈赠"

书里有句话我特别喜欢："你不加质疑地接受人工智能的馈赠，你不是在创造,而是在消费。"真正的创造，应该是你把"结果"牢牢攥在自己手里----框架怎么搭、内容怎么选、方向往哪走、什么该留什么该砍，这些归根到底都在表达你自己的观点。不管你怎么让 AI 生成内容，最后出来的东西 100% 代表的是你的审美和判断。如果只是无脑接收、然后直接贴出来，那不叫创作，那叫消费内容。

"技术的个性来自它的噪音"

还有一句话也让我印象很深："每项新技术都承诺更清晰，但它的本质却取决于它产生的噪音。正是极限的摩擦赋予了技术独特的个性。"你想想大家为什么喜欢 CCD、喜欢胶片机？不就是喜欢它那些不完美吗？偏色、颗粒感、低清晰度，这些"瑕疵"反而能帮我们讲故事。高清无瑕看起来很完美，但往往就是个平均值。我们做创作，很大程度上就是在努力避开"平均值"，想让作品保留自己的纹理和呼吸感。

"你永远不会满足于你不需要的东西"

AI 能给你很多能力，让人觉得自己好像无所不能。但如果那些能力不是你真正需要的、不会在你长期实践里被吸收消化，那它们就不是你的，也算不上你的能力。就像那些不懂编程的 vibe coder，你可以说他们会用 AI 生成能跑的软件，但你不能说他们懂 Coding。这是两码事：会用工具和真正懂一个学科，完全不一样。

这篇文章给了我很多新的思考：我们到底该怎么看待和 AI 的关系？我更倾向于把它当成"乐器"而不是"替代品"，把它嵌进协作和系统里，而不是当成独行侠的万能拐杖。我不反对用 AI，但我会把它放在"我负责方向和判断，AI 负责提供材料和加速"这个位置上，确保审美和取舍始终在自己手里。

给情绪价值还是要像海外用户学习🧡

我特别喜欢这一期的思考，与其去思考AI到底会替代谁或者抢走谁的工作，不妨把它视为一个新的乐器或者是工具。就像电子琴能给传统钢琴加效果，但能不能演奏出好作品，取决于技巧与审美。我们与机器的关系，决定了我们是在"创作"，还是只是"消费"。

我讨厌最近 Nano Banana 带来的铺天盖地网图，我觉得是纯粹的视觉污染：缺少审美的人在拙劣模仿，输出一堆平均值的内容。相反，我喜欢以前 mj 社区里那些非现实的美感，它们拥抱不确定、怪诞与边界，能够让人看到故事的生长。

与其站在机器"下面"被动接受，不如站在机器"旁边"协作：给它模糊的提示，听它跑出奇异的纹理；再用自己的判断去选择、修剪、塑形。普通邮件可以平庸，艺术不行。让作品"活起来"，靠的是抵抗技术的中庸拉力，用人的技艺与品味把"怪"培养成"美"。