·有人认为《蒙娜丽莎》其实就是达芬奇的自画像。同时,黄永砅还在画作中涉及了有关性别的问题。
·我们看不到波普艺术家安迪•沃霍尔的头部。
但同时他胸前和腹部的伤疤和手术缝线又让我们确信,这就是安迪.沃霍尔,这些是他1968年遭遇的那次差点成功的暗杀所留下的“视觉记录”。
· 画面中那个女人—很可能是女演员玛琳•黛德丽——和背景中的风景使我们想起达芬奇的《蒙娜丽莎》。这件作品的完成历经两次,甚至是三次创作。在1943年的某个春日,皮卡比亚在他已经完成的那些画作上又添了许多小花,其中就有我们现在看到的这幅。
· 这件作品属于“透明的头”系列。这些头用线悬挂在空中,能够来回移动,观众也因此可以从各个角度欣赏这件作品。虽然这些可移动的三维雕塑作品仍是具象的,但劫折射出了考尔德的艺术追求—一一种空洞的、去物质化的雕塑。
· 正如在这幅画中,雅各布森展现了数个人物,他们的身体由一些四边形和三角形交叉重叠组成,正在跳舞。这样的场景可以说看起来毫无所谓欢乐可言。
· 借助这种纯净而写实的风格,卡桑德尔表现出他朋友的个性和那种审慎的优雅。又过了几年,他对这幅巨型肖像进行裁切,只留下了今天我们所看到的上半部分画作。
· 画中人物的姿势和神情直接吸引了我们的注意力:他们所遭遇的不仅有贫穷所带来的耻辱(尤其是赤裸的双脚,在表现底层民众的绘画传统中通常表现得很肥厚),还有疾病与虚弱。
· 这件雕塑作品试图表现出在第二次世界大战中受到伤害的人们。作品呈现的这个形象看起来遭到了极度粗暴的折磨和虐待,以至于面容都被损毁。
· 为了纪念他过早离世的妻子,赵无极创作了这件作品。自1964年起,他开始创作一些尺幅巨大的作品,希望用横向尺幅拉伸视野,并使视野在时间与空间中不断延续。中国绘画讲求与自然融合,而非描绘自然。