宋怀桂：艺术先锋&时尚教母

目之所及都是在唤起那一个时代的时尚文化记忆。

- 关于人物
我知道宋怀桂大概是16、15年央9跟LV做的《缪斯之旅》纪录片，还有考古陈曼龄早年秀场顺路看到M+用做宣传海报的蝴蝶型露背礼服照片，对人本身是不了解的。看完后其实觉得展览的名字太大了，给了很多“第一位xxxx”但也可以理解，在开放的年代，恰好有一个人代表了一些人，展示更多的可能。

- 关于内容
时装或许是引子，更仔细的是那些文献。用个人串联起服饰、艺术与时尚，背后是剧烈震荡的时代历史，在当时让皆有可能的沃土上有了颜色。真的怀念积极渴望拥抱世界的精气神啊

「谁是宋女士？」
大尺幅的墙画、时装成衣、《北京爱人》短片、《Looking for you》的背景音乐、相册集、她的日常着装，简单勾勒出她的样貌——坚强、勇敢、热爱时尚和生活，又聪慧善良的样子。

「艺术先锋」
照片、文献和展品开始相互衔接着讲解两个人在壁挂艺术中的东西方碰撞。

《蝴蝶》系列应该看懂了但也不是很能懂，系列里最喜欢的还是展出的《蝴蝶─粉红色的构思》，反而是两人合作的柱状壁挂作品，从平面到立体的转变摆脱了装饰性作用，万曼把传统的丝绸、纤维织物跟地毯挂毯编织结合在一起，粗旷间有细腻柔软，细微到离地的厘米数都十分精准有讲究，软雕塑般地升华出严肃又壮美的艺术品。今年巴塞尔好像要着重展出纤维艺术板块，BANK画廊又把东西带出来了！

一封手写信，真挚，看到了轻声细语的宋怀桂，不再是穿着礼服时尚文艺圈人士，而是简单的女学生、早早出国的小姑娘。

「商界精英」
百货商店的购物空间，灰白红的正装、皮尔卡丹为她设计的高定；标志性的吧台、彩绘玻璃画，《夏日暖洋洋》里重现当年马克西姆餐厅的觥筹交错；老照片看到了艺术文化沙龙的乌托邦。策展再一次用生活叙事化的方式展示80年代的中国时尚，很多东西就留在了那间如梦如幻的餐厅里。

尊龙曾对宋怀桂说：“姐，你就像那慈悲的观音菩萨，我就像你手里的水晶球，千万别放手，否则落地我就成了碎片。”

「时尚教母&文化大使」
从无到有，继而步入正轨；从国内不被支持，探寻合适的人，到打开海外市场、成立第一个模特经纪公司、首个模特大赛；参与电影《末代皇帝》的隆裕太后，文艺界的沙龙女主人… 游走在东西方符号和视野中的她让当时部分中国女性懂得了女性应有的精致与自信。不仅是她，通过大量的文献看到的是行业的发展，还有“衣”作为基本物质需求在本土的演变，实穿简朴单调-改革开放以后旗袍西装呢子大衣喇叭裤连衣裙在中西方互相冲撞里开始了新的着衣潮流-8090的牛仔盛行，直到现在全套牛仔还是时尚典中典，穿衣打扮不再会被冠以xxx的名头，开始追求个性美追求舒适感。

她像是一个圆，始于时尚，归于时尚。又一次将中国古代服饰研究的创新设计成果“五朝霓裳”推向世界，唐宋元明清，近三百多套衣服穿插了中国武术和功夫、芭蕾舞和现代舞表演在全球巡演。

- 关于策展
从第一个板块开始沿着展厅的陈列脉络与影像装置一路欣赏，通常时装展并不会有大量文献做辅助，但M+却引入各种材料呈现出更丰富的人物和时代记忆。第一部分all black的礼服和有舞台光感的幕布、转身仿佛来到她的衣帽间，专门设计挑选的壁纸很有氛围感。第三部分的外部“游憩间”的区域简直大赞！规避了展馆的设计问题，又符合M+一直有手工体验的传统，里面有很多小孩子天马行空的服装设计手稿，没有被束缚住的想法真的太美妙了！后面也用用T台+玫粉色做的时装秀区域，灯光测试后的颜色、发光的模特… M+真真做到全球性视觉文化博物馆的定位！

时势造英雄，她不过是一个推动者，时尚也不仅是时装。灯光摇曳，歌声依旧，派对继续。